En la Edición 24 de los Premios del Sindicato de Actores, arrasan Gary Oldman por Las horas más oscuras y Frances McDormand de Tres anuncios por un crimen. Lista completa de ganadores
Este domingo, las estrellas más grandes del cine y la televisión de Hollywood se dieron cita en el Shrine Auditorium de Los Ángeles para celebrar y premiar las actuaciones y los proyectos que han hecho reír, llorar y rogar por más. Kristen Bell fue la conductora de la fiesta y entre las presentadoras estuvieron Halle Berry, Emma Stone y Lupita Nyong’o.
Hubo mucha presión en la entrega número 24 de los Screen Actors Guild Awards, ya que históricamente esta ceremonia suele predecir a los nominados, y eventualmente a los ganadores de los Oscar. Los SAG-AFTRA representan a más de 160.000 profesionales en la industria del entretenimiento, y los miembros activos son elegibles para votar en las 15 categorías.
La historia de venganza Three Billboards Outside Ebbing, Missouri o Tres anuncios por un crimen arrasó en la ceremonia de los Premios SAG del Sindicato de Actores de la Pantalla al llevarse los honores al mejor elenco, la mejor actriz, para Frances McDormand, y el mejor actor de reparto para Sam Rockwell.
Fue casi una repetición exacta de los principales galardones repartidos en los recientes Globos de Oro, con Gary Oldman honrado también como mejor actor por su interpretación de Winston Churchill en Darkest Hour, Las Horas más Oscuras y Allison Janney como mejor actriz de reparto como la madre de Tonya Harding en I, Tonya.
El evento donde los actores eligieron a los mejores de su gremio, los SAG Awards o Premios del sindicato de actores de la pantalla es una ceremonia que es la indiscutible antesala al Oscar 2018.
En sus 24 años de historia, por primera vez los SAG Awards fueron conducidos por un intérprete, en este caso una actriz. Se trató de Kristen Bell, quien se dio a conocer por la serie de TV Veronica Mars y que luego llegó a producciones de la pantalla chica como Héroes, The Good Place y la película Frozen.
Bell abrió la gala haciendo referencia a las historias de “Soy un actor”con las que suelen comenzar los Premios SAG: “Soy una narcisista. Perdón, soy una actriz”, dijo. Su monólogo se mantuvo ligero, con un pequeño comentario contra el Tea Party.
“El elenco de Huye / Get Out está aquí para servir como un recordatorio andante de que si uno le dice que sí al Tea Party caerá de inmediato en un lugar hundido”.
Los SAG Awards representaron también la voz de protesta contra la opresión a la mujer en Hollywood, un movimiento que cobró nueva vida al destaparse el escándalo del productor de cine Harvey Weinstein; que abusó de su poder para acosar sexualmente a decenas de mujeres. Por ello, las 15 estatuillas de la ceremonia fueron entregadas solo por mujeres.
Three Billboards Outside Ebbing, Missouri takes home the Actor® for Outstanding Performance by a Cast in a Motion Picture! #sagawards 🎭 pic.twitter.com/crEqhsbagL
Benedict Cumberbatch, «Sherlock: The Lying Detective»
Jeff Daniels, «Godless»
Robert De Niro, «Wizard of Lies»
Geoffrey Rush, «Genius»
Alexander Skarsgard, «Big Little Lies». [GANADOR]
Alexander Skarsgard takes home the Actor® for Outstanding Performance by a Male Actor in a TV Movie or Miniseries! #sagawards 🎭 pic.twitter.com/40OJLZfEtK
Nicole Kidman receives the Actor® for Outstanding Performance by a Female Actor in a TV Movie or Limited Series! #sagawards 🎭 pic.twitter.com/Mxwk9Ihn2D
No pudo hacer historia, pero La La Land se llevó 6 de sus 14 nominaciones a los Oscar
El filme de Barry Jenkins triunfó en un final lleno de confusión y en medio de un error histórico. #Epic Fail vociferaron las enradecidas Redes Sociales
La La Land, el musical, que había sido proclamado vencedor en un principio, se quedó con 6 rubros, incluidos Dirección, Damien Chazelle y Actriz, Emma Stone
Los Oscar 2017 parecían ser una mera excusa para que La La Land se llevara todos los premios y Donald Trump, todas las críticas, pero ambas promesas solo se cumplieron a medias
Al final de este completo reportaje la Lista Completa de Ganadores y perdedores en la 89 entrega del Oscar
Luz de Luna – Moonlight le arrebata el Oscar a Mejor Película a La La Land en el momento más bochornoso de la Academia de Cine de Hollywood que comete un error garrafal e histórico
Moonlight / Luz de Luna ganó el Oscar a Mejor Película, aunque la celebración estuvo teñida de frustración y decepción. El legendario actor Warren Beatty, de casi 80 años de edad y la actriz Faye Dunaway fueron los encargados de leer el nombre de la película ganadora del premio principal de la noche pero anunciaron por error a La La Land. No fue hasta que todo el equipo de producción de la película musical estaba sobre el escenario que se dieron cuenta del error. Moonlight / Luz de Luna era la película oscarizada y todo había sido un error de lectura porque el sobre contaba con el anuncio de estatuilla para Emma Stone como Mejor Actriz por La La Land. Un momento bochornoso y embarazoso para la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood.
Moonlight / Luz de Luna ganó el Oscar a Mejor Película, aunque la celebración estuvo teñida de frustración y decepción
Cuando los productores de La La Land agradecían, alguien se percató de que había sido un error: la mejor película era Luz de Luna. Beatty intentó dar una explicación pero el daño ya estaba hecho y los productores del musical cedieron el premio a los productores de la película de Barry Jenkins. Fue una situación incómoda con todos los protagonistas en el escenario y el conductor Jimmy Kimmel y Beatty intentando dar explicaciones
Incrédulos, los integrantes del equipo de la cinta Moonlight subieron al escenario a recibir la tercera estatuilla de la noche después de ganar el Oscar a Mejor Actor de Reparto para Mahershala Ali y Mejor Guión Adaptado para su director.
No fue una ceremonia más. Cambiaron los productores, cambió el conductor, Jimmy Kimmel, cambió el formato, arrancó con una festiva interpretación de Can’t Stop the Feeling, de la película Trolls, a cargo de Justin Timberlake, y terminó con uno de los mayores ridículos que se recuerden en la historia del mundo del cine.
¿Por qué? Warren Beatty, quien estaba acompañado por Faye Dunaway, anunció que el premio principal de la noche era para La La Land, que venía arrasando hasta ese momento con 6 premios, y sus realizadores subieron incluso al escenario. Sin embargo, poco después se mostró a la cámara que el sobre correcto decía en verdad Moonlight (Luz de Luna), por lo que finalmente fue Barry Jenkins y su equipo quienes terminaron festejando.
En VIDEO, este es el momento del error:
El film sobre la historia de un niño, luego adolescente y finalmente adulto, de origen afroamericano, gay y de clase baja se quedó no sólo con el premio a Mejor Película sino también con las estatuillas a Mejor Guión Adaptado y Mejor Actor de Reparto, para Mahershala Ali. Así, la Academia de Hollywood terminó consagrando a una película de artistas negros tras las fuertes controversias de los #OscarsSoWhite del año pasado.
No pudo hacer historia, pero La La Land se llevó 6 de sus 14 nominaciones a los Oscar. El fenómeno cinematográfico del momento se llevó las estatuillas a Mejor Actriz para Emma Stone, Mejor Director para Damien Chazelle, de 32 años, el más joven en la historia de la estatuilla, Mejor Banda Sonora, Mejor Canción para City of Stars, Diseño de Producción y Fotografía.
Cumpliendo los pronósticos, Casey Affleck ganó el Oscar a Mejor Actor por su emotiva interpretación en Manchester frente al mar, que también obtuvo el Oscar a Mejor Guión Original, mientras que el Oscar a Mejor Actriz de Reparto fue para la gran favorita de la noche, Viola Davis, por su trabajo en Fences.
El film sobre la historia de un niño, luego adolescente y finalmente adulto, de origen afroamericano, gay y de clase baja
La ceremonia, que duró más de tres horas y media, tuvo diferentes reivindicaciones políticas, aunque no tantas como se esperaba en un principio. En realidad, fue su anfitrión Jimmy Kimmel el que más comentarios políticos hizo a lo largo de esta gala que estuvo plagada de color, música y celebración.
Entre las máximas perdedoras figuraron Un camino a casa (tenía 6 nominaciones) y Sin nada que perder (contaba con 4 candidaturas), que se fueron con las manos vacías.
En el rubro de Mejor Película en Idioma Extranjero triunfó la iraní El Vendedor o El Viajante (The Salesman) y su director Asghar Farhadi, que decidió no viajar y envió una declaración muy politizada contra las medidas restrictivas con la inmigración del presidente Donald Trump.
La ceremonia fue de mayor a menor. Arrancó con el brillante show de Timberlake, un buen discurso inicial de Kimmel (que tiró unos cuantos dardos mordaces durante la ceremonia), pero luego se fue cayendo hasta llegar al caótico desenlace. Uno de los momentos más polémicos fue cuando ingresó al auditorio un grupo de personas comunes que interactuó con los famosos (Denzel Washington encabezó a desgano una suerte de casamiento). La espontaneidad buscada no fue tal y todo lució demasiado forzado. Así, entre aciertos, desatinos, sorpresas y errores, fue, como se había anunciado, una entrega diferente a las habituales.
LISTA DE LOS GANADORES DE LOS PREMIOS OSCAR 2017:
MEJOR PELÍCULA … Moonlight … Luz de Luna
MEJOR DIRECTOR … Damien Chazelle … La La Land
MEJOR ACTOR … Casey Affleck … Manchester frente al mar
MEJOR ACTRIZ … Emma Stone … La La Land
MEJOR ACTOR DE REPARTO … Mahershala Ali … Moonlight – Luz de Luna
MEJOR ACTRIZ DE REPARTO … Viola Davis … Fences
MEJOR GUIÓN ORIGINAL … Kenneth Lonergan … Manchester frente al mar
MEJOR GUIÓN ADAPTADO … Barry Jenkins y Tarell Alvin McCraney … Moonlight
MEJOR FOTOGRAFÍA … Mejor Fotografía … La La Land … Linus Sandgren
MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA … El Vendedor / The Salesman (Irán) … Dir. Asghar Farhadi
MEJOR LARGOMETRAJE ANIMADO … Zootopia … Byron Howard y Rich Moore
MEJOR LARGOMETRAJE DOCUMENTAL … O.J: Made in America … Ezra Edelman
MEJOR EDICIÓN … Hasta el último hombre … John Gilbert
MEJOR EDICIÓN DE SONIDO … La llegada … Sylvain Bellemare
MEJOR MEZCLA DE SONIDO … Mejor Mezcla de sonido … Hasta el último hombre, Kevin O’Connell, Andy Wright, Robert Mackenzie y Peter Grace
MEJOR DISEÑO DE PRODUCCIÓN … La La Land … David Wasco y Sandy Reynolds-Wasco
MEJORES EFECTOS VISUALES … El libro de la selva … Robert Legato, Adam Valdez, Andrew R. Jones y Dan Lemmon
MEJOR VESTUARIO … Animales fantásticos y dónde encontrarlos … Colleen Atwood
MEJOR MAQUILLAJE Y PEINADO … Escuadrón suicida … Alessandro Bertolazzi, Giorgio Gregorini y Christopher Nelson
MEJOR MÚSICA ORIGINAL … La La Land … Justin Hurwitz
MEJOR CANCIÓN ORIGINAL … City of Stars … La La Land
MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL … The White Helmets … Orlando Von Einsedel y Joanna Natasegara
MEJOR CORTOMETRAJE DE FICCIÓN … Sing … Kristof Deák y Anna Udvardy
MEJOR CORTOMETRAJE ANIMADO … Piper … Alan Barillaro y Marc Sandheimer
PREMIOS Y NOMINACIONES POR PELÍCULA:
-La La Land – Una historia de amor: 14 nominaciones / 6 premios
-Luz de Luna (Moonlight): 8 nominaciones / 3 premios
-Manchester junto al mar: 6 nominaciones / 2 premios
-Hasta el último hombre (Hacksaw Ridge): 6 nominaciones / 2 premios
-La llegada: 8 nominaciones / 1 premio
-Fences: 4 nominaciones / 1 premio
-Animales fantásticos y dónde encontrarlos: 2 nominaciones / 1 premio
-Escuadrón suicida: 1 nominación / 1 premio
-El viajante (The Salesman): 1 nominación / 1 premio
-El libo de la selva: 1 nominación / 1 premio
-O.J.: Made in America: 1 nominación / 1 premio
-Zootopia: 1 nominación / 1 premio
SIN PREMIOS:
-Un camino a casa (Lion): 6 nominaciones
-Sin nada que perder (Hell or High Water): 4 nominaciones
El Oscar a la mejor película tiene una clara favorita. Todo indica que la impecable La La Land se llevará el premio mayor, arrasará y acabará con las teorías de la conspiración en su contra y desmentirá las conjuras de los haters
Unas horas antes de que se dé a conocer en nombre de la cinta ganadora al Oscar en la Categoría de Mejor Película, los rumorólogos más avezados y los amantes de encontrar conjuras en todos los ámbitos del cine, apuestan que los desquiciados haters de las mercuriales y radicales Redes Sociales, ya hicieron cambiar de opinión a los seis mil miembros de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood, que según ellos, se han decantado ya por premiar a Luz de Luna ( Moonlight / Dir. Barry Jenkins / EUA 2016 ) por encima de la favorita La La Land y de las otras siete importantes y solventes cintas que componen la categoría.
Aunque la moneda está en el aire, nadie sabe a ciencia cierta qué pasará durante la celebración de la 89 entrega del Óscar, nadie puede soslayar, y menos un desquiciante rumor, que una cinta aplanadora, que ha venido ganado premio tras premio, se quede sin los galardones más importantes que otorga la Academia de Holywood.
Estamos, en el caso de La La Land, ante una cinta que por su complejidad, propuesta temática y musical, y por las decenas de referencias cinematográficas y culturales que involucra en su historia, alcanza el grado de una cuasi Obra Maestra, aparentemente fácil de apreciar, pero endiabladamente difícil de entender. Por si fuera poco, La La Land es la favorita con 14 nominaciones y cuenta con la aprobación unánime de la crítica.
Está todo dispuesto para que en una horas La La Land se lleve el Oscar a Mejor Película. Tiene un récord, compartido con Titanic ( James Cameron / EUA 1997 ) y Eva al desnudo ( All about Eve / Joseph L. Mankiewicz / EUA 1950 ), de 14 nominaciones. Además La La Land llega a la fiesta del Oscar luego de conseguir otra marca histórica para una Comedia Musical: siete Globos de Oro, también ha encabezado la lista de las mejores películas del 2016 de cuantas se hayan publicado en los balances del año.
Es, además, una gran película, un revisita original a un género casi exclusivamente estadounidense, aunque el director Damien Chazelle también le integra detalles que la emparentan con quince películas musicales, entre ellas, los musicales de Jacques Demy, Las señoritas de Rochefort ( Les demoiselles de Rochefort / Francia 1967 ) y Los paraguas de Cherburgo ( Les parapluies de Cherbourg / Francia – RDA 1964 ), por ejemplo. A la industria del cine le entusiasma la autorreferencia y La La Land es un homenaje a Los Ángeles, a la profesión de artista y al cine: algunas escenas transcurren en los legendarios estudios de Warner Brothers en Burbank , California, cuna de los mejores musicales de la historia del cine y hay referencias directas a Casablanca ( Michael Curtiz / EUA 1942 ) y Rebelde sin causa ( Rebeld without a cause / Dir Nicholas Ray / EUA 1955 ), entre otras.
Es además una película imaginativa, llena de buenas canciones y contagiosos números de baile. La pareja protagonista, integrada por Emma Stone y Ryan Gosling, son un encanto y su lánguida química aporta mucho a la película. Hay un notorio uso del color y Chazelle filma las escenas de baile desde una distancia apropiada a diferencia de las coreografías de montaje de musicales más o menos recientes como Chicago ( Dir. Rob Marshall / EUA – Alemania Canadá 2002 ).
Su acopio de premios en la noche de mañana no debería extrañar a nadie.
Una favorita personal, sin embargo, podría ser Manchester junto al mar ( Manchester by the sea / EUA 2016 ), el agobiante drama dirigido por Kenneth Lonergan. Es la historia de una depresión encarnada en un hombre atormentado, Casey Affleck, nominado a Mejor Actor, que, como si le faltaran problemas, debe hacerse cargo de su sobrino adolescente y huérfano. Lonergan, otro de los grandes directores en actividad, construye un drama crudo y tan frío como el paisaje donde transcurre la acción, una costera ciudad de Massachussets. Está bien contada aunque el peso de su historia puede espantarle espectadores y enfriar el entusiasmo de la Academia. Sería un injusticia, sobrellevable, pero injusticia al fin.
El año pasado el Oscar a Mejor Director, Alejandro González Iñárritu por El renacido ( The Revenant / EUA – Hong Kong – Taiwán 2015 ), no fue para el responsable de la mejor película, En primera plana ( Spotlight / Dir. Tom McCarthy / EUA – Canadá 2015 ). La misma situación podría darse este año.
Les va a ser difícil a las otras siete contendientes al premio mayor de la noche sacarle el Oscar a dos películas tan fuertes y tan elogiadas.
El grupo de películas es bastante variado, e incluye una de ciencia ficción humanista, La Llegada (Arrival / Dir. Denis Villeneuve / EUA 2016 ); tres dramas con historias de afroamericanas: Luz de luna ( Moonlight / Dir. Barry Jenkins / EUA 2016 ), Talentos ocultos ( Hidden Figures / Dir. Theodore Melfi / EUA 2016 ) y Barreras ( Fences / Dir. Denzel Washington / EUA 2016 ); una de guerra con un profundo sentido religioso, dirigida por Mel Gibson, Hasta el último hombre ( Hacksaw Ridge / Australia / EUA 2016 ); un policial tirando a western Enemigo de todos ( Hell or High Water / Dir. David Mackenzie / EUA 2016 ), y un drama de la vida real sobre niño hindú, después australiano, que gracias a Google Earth, y después de 20 años, busca desesperadamente, y encuentra a su familia biológica; Un camino a casa ( Lion / Dir. Garth Davis / Australia – EUA – GB 2016 ). Sus méritos son variados, y en algún caso exagerados, pero ninguna parecería estar a la altura de ser la mejor película de un año.
La ceremonia es hoy y se verá a través del Canal TNT en el sistema básico de las televisiones de paga. La alfombra roja, una parte tan importante como los premios, la transmites TNT y E! Entertainment Television. Se calcula que la ceremonia durará unas tres horas. El premio a la mejor película es, obviamente, el último en entregarse.
La La Land le rinde culto al Cine CLásico y a la ciudad de Los Ángeles. Además una comedia romántica que parte del desamor y la ambición por la fama
Aquí todas las referencias a los 15 musicales clásicos que esconde La La Land: Una historia de Amor
Otro reto de la multi nominada cinta, lo representa el desentrañar las meras referencias cinematográficas de películas no musicales, pero si clásicas y trascendentales que cita y homenajea La Land.
La La Land: Una cinta compleja, cargada de referencias cinematográficas. Un VIDEO con las 15 películas, clásicos musicales, aquí indentificadas
Sara Preciado, una estudiante de cine, ha realizado un soberbio y minucioso homenaje a las 15 películas que han inspirado a Damien Chazelle, el realizador de La La Land.
Sara Preciado, una joven estudiante de edición de cine, que adora y sabe de películas musicales, ha realizado un precioso homenaje a todas las películas que han servido de referencia a Damien Chazelle para llevar a cabo su alabado filme La La Land, máximo favorito a los premios Oscar de este año con un total de 14 nominaciones, un récord que hasta ahora solo ostentaban Eva al desnudo y Titanic.
Sara Preciado, que se define en su cuenta de Twitter como mitómana empedernida, utilizó un programa de edición llamado Supercut, para elaborar un vídeo, a pantalla partida, donde compara famosas escenas de películas míticas del género musical como Cantando bajo la lluvia, Vaselina y Amor sin Barreras, con imágenes prácticamente idénticas de algunas escenas de baile protagonizados por Emma Stone y Ryan Gosling, protagonistas de la cinta que hizo historia en los Globos de Oro con siete estatuillas y que promete trascender en la Historia del Cine y del Oscar con 14 nominaciones.
Este VIDEO recopilatorio visual, en el que se editan imágenes con un mismo hilo conductor, tiene ya de miles visualizaciones en sus primeras 24 horas de publicación en la plataforma de vídeos Vimeo.
El director Damien Chazelle no ha ocultado nunca que su intención fuera otra que la de modernizar el género musical en el Hollywood del siglo XXI y ha asegurado que se había inspirado en varios musicales clásicos.
Aquí les dejamos el VIDEO y después la lista completa de las 15 películas que lúcida e intrincadamente cita, homenajea y utiliza Damien Chazelle para darle vida a La La Land:
Las Señoritas de Rochefort … Les Demoiselles de Rochefort … Dir. Jacque Demy … Francia 1967
Vaselina … Grease … Dir. Randal Kleiser … EUA 1978
Amor Sin Barreras … West Side Story … Dires. Jerome Robbins y Robert Wise … Eua 1961
Dulce Caridad … Noches en la ciudad … Sweet Charity … Dir. Bob Fosse … EUA 1969
Cantando bajo lluvia … Singin’ in the Rain … Dires. Stanley Donen y Gene Kelly … EUA 1952
Noches de Placer .. Boogie Nights … Dir. Paul Thomas Anderson … EUA 1997
Ritmo loco … Shall we dance … Dir. Mark Sandrich … EUA 1937
Brindis al amor … Melodías de Broadway … The Band Wagon … Dir. Vincente Minnelli … EUA 1953
Molino Rojo … Moulin Rouge! … Dir. Baz Luhrmann … Australia – EUA … 2001
Cenicienta en París … Una cara con ángel … Funny Face … Dir. Stanley Donen … EUA 1957
Un Americano en París … An American in Paris … Dir. Vincente Minelli … EUA 1951
El Globo Rojo … El Balón Rojo … Le ballon Rouge … Dir. Albert Lamorisse … Francia 1956
Los Paraguas de Cherburgo … Les parapluies de Cherbourg … Dir. Jacques Demy … Francia – República Federal Alemana 1964
Un día en Nueva York … On the town … Dires. Stanley Donen y Gene Kelly … EUA 1949
La nueva melodía de Broadway … Broadway Melody of 1940 … Dir. Norman Taurog … EUA 1940
Sorpresas, decepciones y récords igualados se vivieron durante el anuncio de las películas nominadas al Oscar 2017
Sorpresas, decepciones y récords igualados se vivieron durante el anuncio de las películas nominadas al Oscar 2017, donde historias como La La Land de Damien Chazelle acapara 14 nominaciones, La Llegada de Denis Villeneuve y Moonlight de Barry Jenkins, acumulan 8 nominaciones. Manchester frente al mar de Kenneth Lonergan, Lion de Garth Davis y Hasta el último hombre dirigida por Mel Gibson obtienen seis.
Nominaciones al Oscar 2017: Homocinefilus en la cobertura de la 89 Edición del Premio de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood. La La Land es la favorita con 14 posibles estatuillas
Los nominados para la edición 89 de los Oscar se conocieron la mañana de este martes 24 de Enero y por primera vez el anuncio se transmitió por internet. En esta nota, podrás conocer a los elegidos para la ceremonia que se emite el 26 de febrero desde Los Ángeles.
Por primera vez, la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas no develó sus nominaciones en una conferencia de prensa. En vez de eso, evitaron a los reporteros, así no tuvieron la oportunidad de atacar a los representantes de la Academia con preguntas incómodas, y las nominaciones fueron leídas sin audiencia en una presentación transmitida a través de Oscars.com y en las redes sociales de la academia.
–Seis actores afroamericanos fueron nominados
–El mexicano Rodrigo Prieto obtuvo una nominación por su trabajo como fotógrafo en la película Silencio dirigida por Martin Scorsese
La La Land tiene dos nominaciones en una misma categoría, la de Canción Original
LA LA LAND ARRASÓ CON LAS NOMINACIONES
LA LA LAND ARRASÓ CON LAS NOMINACIONES
Ocurre cada cierto tiempo: Hollywood se obsesiona con una película que tiene guiños al cine mismo, como si al hacerlo se mirara al espejo para recordar su valía. Esta vez la elegida es La La Land, una actualización del musical más clásico y un homenaje al corazón industrial de Hollywood. La La Land fue reconocida con 14 nominaciones de los premios Oscar, cuya entrega será el 26 de febrero en el Teatro Dolby de Los Ángeles, California. Con esas nominaciones, la cinta iguala el récord de Eva al desnudo ( All About Eve / Dir. Joseph L. Mankiewicz / EUA 1950 ) y Titanic ( Dir. James Cameron / EUA 1997 ) Esto no sorprende a nadie.
Previsiblemente, La La Land tentará las estatuillas doradas en los principales rubros: Mejor Película, Mejor Director ( Damien Chazelle ), Mejor Actor ( Ryan Gosling ), Mejor Actriz ( Emma Stone ), entre otros.
Abundan los homenajes a Hollywood en La La Land. Su protagonista es una aspirante a actriz que trabaja como barista y mesera en una cafetería ubicada dentro de un gran estudio de cine, hay guiños al amor imposible de Casablanca (1942) y al escapismo de unos seres que buscan su lugar en el mundo en Rebelde Sin Causa (1955), o se invoca con respeto la magia para la danza de Gene Kelly en Cantando bajo la lluvia (1952). Aunque una influencia mayor del director Damien Chazelle no provenga de Estados Unidos, sino de Francia y de los musicales irrepetibles de Jacques Demy, el realizador de clásicos como Los paraguas de Cherburgo (1964) y Las señoritas de Rochefort (1967).
Pero hay personalidad propia en este encuentro entre esa soñadora y un pianista que anhela abrir un club dedicado al jazz y a evitar que se extinga un legado musical. Emma Stone está exultante y Ryan Gosling luce más que creíble con su bien entrenada pericia en el piano.
Damien Chazelle asimila las influencias con naturalidad y talento cinematográfico, aunque la fórmula se hace muy evidente cuando inserta unos conflictos domésticos que han sido vistos miles de veces. Pero estas posibles trabas se esfuman hacia el final de La La Land, gracias a un desenlace memorable.
Será casi imposible que otra cinta contendiente ora destrone a La La Land como Mejor Película el próximo 26 de febrero.
OTRAS FAVORITAS
OTRAS FAVORITAS
Y este año la academia por fin superó la controversia desatada hace dos años, y que se hizo popular con la etiqueta de Twitter #OscarsSoWhite, al reconocer a un amplio y diverso conjunto de películas y artistas. Incluyó a Luz de luna (Moonlight), que trata sobre un joven negro y homosexual en Miami; a Talentos ocultos, sobre las mujeres negras que ayudaron a que despegara el programa espacial de la NASA, y al drama familiar Fences, sobre un hombre que soñaba con jugar béisbol cuando todavía no se aceptaba a jugadores negros.
Además de La La Land y Luz de luna (con ocho nominaciones), Fences (con cuatro) y Talentos ocultos (con tres), también compiten por la estatuilla a la mejor película La llegada, un thriller de ciencia ficción; el drama de ladrones y cobranzas Sin nada que perder; la tragedia Lion: un camino a casa; Manchester junto al mar, sobre un hombre que debe asumir la tutela de su sobrino, y Hasta el último hombre, una historia real de un objetor de conciencia durante la Segunda Guerra Mundial.
Esta última película también recibió una nominación para su director, Mel Gibson, quien así termina con su estatus de paria de Hollywood. Los otros nominados a la categoría de mejor dirección son Damien Chazelle (La La Land), Denis Villeneuve (La llegada), Barry Jenkins (Luz de luna) y Kenneth Lonergan (Manchester junto al mar).
Manchester by the Sea o Manchester frente al mar , el drama sobre un hombre solitario que debe cuidar a su sobrino huérfano, también es una fuerte candidata a ganar varias Oscares, incluido el de Mejor actor para el extraordinario papel de Casey Affleck.
Hubo otras sorpresas. La llegada, protagonizada por Amy Adams como una lingüista que tiene la tarea de comunicarse con alienígenas, resultó ser una de las películas con más nominaciones, pero Adams no fue considerada para la categoría de mejor actriz. Es probable que su lugar haya sido tomado por la actriz revelación Ruth Negga, nacida en Etiopía y nominada por su sobria actuación en Loving. En la misma categoría se encuentran la francesa Isabelle Huppert por el filme Elle, Emma Stone por La La Land, Natalie Portman por Jackie y Meryl Streep por Florence Foster Jenkins.
En contraste con los últimos dos años, cuando la academia nominó solamente a actores blancos, los votantes respaldaron a la mayor cantidad de artistas negros en la historia. Mahershala Ali y Naomie Harris obtuvieron un reconocimiento por su labor en el reparto de Luz de luna. Viola Davis (Fences) y Octavia Spencer (Talentos ocultos) también fueron nominadas como actrices de reparto. Y junto a Negga, en la categoría de actores principales, está Denzel Washington por Fences.
El actor indobritánico Dev Patel fue reconocido por Lion como actor de reparto. Se suma a Jeff Bridges por Sin nada que perder, el joven Lucas Hedges por Manchester junto al mar y Michael Shannon por Animales nocturnos.
SOBRE LA CEREMONIA
El humorista estadounidense Jimmy Kimmel será el presentador de la 89 edición de los Oscar. El presentador del programa televisivo Late Night With Jimmy Kimmel ha conducido otras ceremonias de premios en el pasado, como las ediciones de los Emmy en 2012 y la de este año, pero será la primera vez que se haga cargo de la gran fiesta del cine.
MÉXICO SE HACE PRESENTE EN LOS PREMIOS
México no ha dicho la última palabra en los Oscar. La nominación a Rodrigo Prieto por la fotografía de Silence ( Silencio ) llega tras tres años consecutivos de victorias para artistas mexicanos en esa categoría y la de mejor dirección.
Es, además, la segunda candidatura de Prieto tras Brokeback Mountain ( Secreto en la montaña ), de 2005.
La racha comenzó en 2014 con Gravity ( Gravedad ) de Alfonso Carón, que les mereció Premios de la Academia al realizador y a su director de cámara, Emmanuel «El Chivo» Lubezki. Prosiguió en 2015 con Birdman de Alejandro González Iñárritu, que terminó por llevarse las estatuillas al mejor director, guion y película y le dio a Lubezki su segundo Premio de la Academia. Y culminó históricamente en 2016, cuando González Iñárritu repitió el Oscar a la mejor dirección con The Revenant ( El renacido ) y Lubezki cosechó su tercer galardón con este filme.
Silence, dirigida por Martin Scorsese, solo está presente en el Oscar 2017 por el trabajo de Prieto.
La gala se llevará a cabo el 26 de febrero en el Dolby Theatre de Los Ángeles.
El humorista estadounidense Jimmy Kimmel será el presentador de la 89 edición de los Oscar
AQUÍ LA LISTA COMPLETA DE NOMINADOS AL OSCAR 2017:
MEJOR DIRECTOR
Dennis Villeneuve (Arrival)
Mel Gibson (Hacksaw Ridge)
Damien Chazelle (La La Land)
Kenneth Lonerhgan (Manchester by the Sea)
Barry Jenkins (Moonlight)
MEJOR PELÍCULA
Arrival ( La Llegada )
Fences
Hacksaw Ridge ( Hasta el último hombre )
Hell or High Water ( Pase lo que pase )
Hidden Figures ( Talentos Ocultos )
La La Land
Lion
Manchester by the Sea ( Manchester frente al mar )
Moonlight ( Luz de luna )
MEJOR ACTOR DE REPARTO
Mahershala Ali (Moonlight / Luz de luna)
Jeff Bridges (Hell of High Water / Pase lo que pase )
Lucas Hedges (Manchester by the Sea / Manchester frente al mar )
Dev Patel ( Lion )
Michael Shannon ( Nocturnal animals / Animales Nocturnos )
MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA
Land of Mine – Under sandet – Dinamarca / Alemania
A Man Called Ove – En man som heter Ove – Suecia
The Salesman – Forushande – Irán / Francia
Tanna – Australia | Vanuatu
Toni Erdman – Alemania – Austria – Rumania
MEJOR FOTOGRAFÍA
Arrival ( La Llegada )
La La Land
Lion
Moonlight
Silence ( Silencio )
MEJOR MEZCLA DE SONIDO
Arrival
Hacksaw Ridge ( Hasta el último hombre )
La La Land
Rogue One: A Star Wars Story ( Rogue One: Una historia de Star Wars )
13 Hours
MEJORES EFECTOS VISUALES
Rogue One: A Star Wars Story
The Jungle Book ( El Libro de la Selva )
Doctor Strange ( Doctor Strange: Hechicero Supremo )
Fantastic Beats and Where to Find Them ( Animales Fantásticos y Dónde Encontrarlos )
Arrival
The BFG ( El buen amigo gigante )
Kubo and the Two Strings ( Kubo y la Búsqueda Samurái )
La distribuidora Corazón Films, cedió a la presión del público. El filme será pre estrenado en México el 20 de Enero y estrenado una semana después
VIDEO Detrás de Cámaras de La La Land, el musical que arrasa con todos los premios de Hollywood
En plena temporada de premios, Hollywood se postra ante un musical llamado La La Land, en España lo titularon como La Ciudad de las Estrellas ( La La Land / Dir. Damien Chazelle / EUA 2016 ), que de entrada arrasó con 7 de los más importantes Globos de Oro, película comedia o musical, director, mejor actor y mejor actriz, guion, banda sonora y canción original, destronando a la cinta Atrapado sin salida ( One Flew Over the Cuckoo´s Nest / Dir. Milos Forman / EUA 1975 ), ganadora de 6 de los premios que otorgan la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood.
El gran público ha creado una inmensa expectativa en torno a la cinta dirigida por el realizador de Whiplash, música y obsesión ( Whiplash / Dir. Damien Chazelle / EUA 2014 ) sobre el obsesivo y desgastante proceso formativo entre un riguroso, cruel y perfeccionsita maestro ( J.K. Simmons ) y un persistente e inocente estudiante de batería ( Miles Teller ).
El director Damien Chazelle mezcló su amor por los musicales clásicos de hace décadas con un romance contemporáneo ambientado en el corazón de Los Ángeles.
La La Land tiene el balance perfecto entre música y diálogos, entre ser un homenaje y una original propuesta, entre plantear una historia de amor sencilla, pero sumamente emocional y que causa sentimientos encontrados en el espectador, una introducción y un epílogo que se quedan con el público al salir del cine.
Es difícil describir la magia de La La Land. Podría parecer una simple película “bonita” y sin chiste, pero la combinación de la maestría en dirección de arte, cámara, iluminación, edición, historia, música y actuación simplemente toca el corazón. No se necesitan los grandes efectos especiales, ni de historias rebuscadas para llamar la atención, ni para sobresalir. Se necesita pasión, autenticidad y creatividad. Y de eso se trata la cinta. La La Land no es pretenciosa, es honesta, novedosa y a la vez cercana.
Se trata de una operación de nostalgia. Emma Stone quiere triunfar en el cine y ser una estrella como las de antes y Ryan Gosling, que baila, igual que hace drama violento con Nicolas Winding Refn, realizador de El Demonio Neón ( The Neon Demon / EUA – Dinamarca – Francia 2016 ) desea triunfar en el jazz tocando solo al estilo de John Coltrane o Thelonious Monk.
Pero quizás la parte más interesante del Detrás de Cámaras viene cuando ellos explican cómo cierran una sección de la autopista en Los Ángeles para filmar el impresionante número musical de apertura que prepara el escenario para lo que está por venir. El tráfico es una pesadilla en Los Ángeles, así que sólo puedo imaginar qué tipo de caos causó para los viajeros la filmación de esta secuencia. Pero como el resultado terminó siendo una de las mejores películas del año, esperamos que todo el esfuerzo, y el desquiciamiento del tráfico, para la filmación de La Ciudad de las Estrellas haya valido la pena.
En la secuencia de apertura de La ciudad de las estrellas, rodada en un único plano secuencia, está todo el espíritu lúdico del cine musical. La referencia para esta secuencia, en la que los conductores atrapados en un monumental congestionamiento en una de las autopistas de Los Ángeles salen de sus coches y se ponen a bailar, no es ningún filme mítico de Hollywood, sino un momento muy similar de Las señoritas de Rochefort, ( Les demoiselles de Rochefort / Francia 1967 ) el musical que dirigió Jacques Demy en 1967 contando en su reparto con Gene Kelly, uno de los cuerpos más emblemáticos del musical hollywoodense.
Aquí les dejamos el interesante Detrás de Cámaras de la película. Tres minutos y medio con entrevistas al equipo creativo y a los actores que explican como lograron filmar una cinta que sin duda será la ganadora de muchas estatuillas doradas el próximo 26 de febrero:
La victoria de La La Land sobre otros filmes que han dominado la temporada de premios como Moonlight ( Dir. Barry Jenkins / EUA 2016 ) y Manchester junto al mar ( Manchester by the sea / Dir. Kenneth Lonergan / EUA 2016 ), que también fueron reconocidas en los Globos de Oro en menor medida, parece ponerla inicialmente como una de las favoritas para obtener el premio Óscar a la Mejor película.
Hay muchas posibilidades de que la La La Land, protagonizada las estrellas Ryan Gosling y Emma Stone, reciba muchas nominaciones al Oscar cuando se anuncien el 24 de enero.
Sin embargo, la entrega de los Globos de Oro y de los Óscars, están más distanciadas de lo que parece. Por ejemplo, las últimas dos ganadoras de los Óscar, En primera plana ( Spotlight / Dir. Tom McCarthy / EUA – Canadá 2015 ) y Birdman o la inesperada virtud de la ignorancia ( Birdman / Dir. Alejandro González Iñárritu / EUA 2014 ), no fueron galardonadas por la prensa extranjera de Hollywood, HFPA, por sus siglas en inglés, quien en cambio entregó sus reconocimientos a El renacido ( The Revenant / Dir. Alejandro González Iñárritu / EUA – Honk Kong – Taiwán 2015 ) y Marte, Misión Rescate ( The Martian / Dir. Ridley Scott / EUA – GB 2015 ) en un año y a Boyhood, momentos de una vida ( Boyhood / Dir. Richard Linklater / EUA 2014 ) y El Gran Hotel Budapest ( The Grand Budapest Hotel / Dir. Wes Anderson / EUA – Alemania – GB 2014 ) el año anterior.
En tal caso, los premios entregados por los sindicatos de directores y productores, el Directors Guild Awards y el Producers Guild of America Award, resultan una mejor guía a la hora de predecir la favorita para obtener el premio de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood.
La La Land rompe todos los récords en unos Globos de Oro con sabor anti-Trump. La cinta se convierte en la más premiada de la historia
Meryl Streep destacó con un discurso anti-Trump, al igual que Hugh Laurie.
Las estrellas brillan en la Alfombra Roja de los Globos de Oro.
La lista completa de los galardonados.
La La land, La Ciudad de las Estrellas ( La La land / Dir. Damien Chazelle / EUA 2016 ) cumplió con los pronósticos
La fiesta de la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood, HFPA por sus siglas en inglés. celebró este domingo su 74ª edición. Los Globos de Oro se entregaron en el hotel Beverly Hilton de Los Ángeles en una edición en la que el musical La La land, La Ciudad de las Estrellas ( La La land / Dir. Damien Chazelle / EUA 2016 ) cumplió con los pronósticos y en la que no faltaron las alusiones, poco halagadoras, al presidente electo de Estados Unidos, Donald Trump.
La cinta musical logró llevarse 7 Globos de Oro, por lo que es la más premiada de la historia; entre ellos el de mejor película de comedia o musical, y los de mejor actriz y actor de comedia o musical, para Ryan Gosling y Emma Stone.
Otra película premiada fue Moonlight, del cineasta afroamericano Barry Jenkins, de 37 años, que se coronó como mejor película dramática.
Otra película premiada fue Moonlight
Casey Affleck protagonista de Manchester frente al mar ( Manchester by the Sea / Dir. Kenneth Lonergan / EUA 2016 ) batió a potentes rivales para alzarse con el premio al mejor actor dramático: a la estatuilla, la primera en la carrera de Affleck, también aspiraban Denzel Washington (Fences), Andrew Garfield (Hasta el último hombre), Joel Edgerton (Loving) y Viggo Mortensen (Capitán Fantástico).
Por su parte la mejor actriz dramática fue la francesa Isabelle Huppert, quien venció a sus rivales Amy Adams (La llegada), Jessica Chastain (Miss Sloane), Natalie Portman (Jackie) y Ruth Negga (Loving). La francesa Elle, dirigida por el holandés Paul Verhoeven y rodada en francés, obtuvo premio a la mejor película extranjera, dejando sin Globo de Oro a Divines (Francia), El viajante (coproducción entre Francia e Irán), Toni Erdmann (Alemania) y Neruda (Chile), dirigida por el chileno Pablo Larraín y protagonizada por el mexicano Gael García Bernal.
El Globo de Oro a mejor película de animación fue para Zootópia y a mejor película extranjera para Elle.
En la categoría de mejor actor y actriz de reparto, los galardones fueron a parar a manos de Aaron Taylor Johnson por Animales nocturnos y Viola Davis por Fences.
Aaron Taylor Johnson por Animales nocturnos
En televisión The Crown y Atlanta, dos series debutantes, que competían contra reconocidas producciones con varias temporadas en su haber, lograron los galardones principales de televisión.
Claire Foy logró el Globo de Oro a la mejor actriz de una serie dramática por The Crown, que a su vez se llevó el premio a la mejor serie dramática. Atlanta resultó vencedora del Globo de Oro a la mejor serie de comedia o musical. Donald Glover, el creador y rostro más conocido de Atlanta, recibió el premio al mejor actor de una serie de comedia al que también aspiraba el mexicano Gael García Bernal, que de esta manera no pudo repetir el triunfo del pasado año por su actuación en Mozart in the Jungle.
Todo un fenómeno de crítica y público en 2016 en EE.UU. El pueblo contra O.J. Simpson se presentó la noche del domingo como la gran favorita, con cinco candidaturas, pero finalmente sólo triunfó en dos apartados: mejor miniserie y mejor actriz de miniserie por la labor de Sarah Paulson.
Tracee Ellis Ross ganó el Globo de Oro a la mejor actriz de una serie de comedia o musical por Black-ish, un galardón al que también optaba Gina Rodríguez por Jane The Virgin.
Billy Bob Thornton consiguió el Globo de Oro al mejor actor de una serie dramática por Goliath, mientras que los británicos Tom Hiddleston y Hugh Laurie, ambos por El infiltrado, ganaron los galardones al mejor actor y mejor secundario de una miniserie, respectivamente. Hiddleston dio un discurso centrado en su experiencia humanitaria en Sudán del Sur, mientras que Laurie fue uno de los artistas más críticos con Donald Trump. Laurie dijo que estos quizá serían los últimos Globos de Oro no por ser «pesimista» sino porque la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood, que organiza los premios, contiene en su nombre las palabras «Hollywood», «prensa» y «extranjero», una irónica alusión del actor a los polémicos mensajes de Trump.
El momento brillante de Meryl Streep: En la misma línea que Laurie, posiblemente el discurso de la noche fue el de la legendaria Meryl Streep, quien recibió el premio Cecil B. DeMille en reconocimiento a su trayectoria. «Aquí estamos algunos de los más ‘malignos’ de la sociedad: Hollywood, extranjeros y la prensa», dijo, entre aplausos. «Hollywood está abarrotado de extranjeros, si los echamos a todos no podrán ver más que fútbol y Mixed Martial Arts, que no son arte», continuó, en una alusión al discurso de Donald Trump que recibió una fuerte ovación. La actriz también aprovechó para recordar, entre lágrimas a «su amiga la princesa Leia», la recientemente fallecida Carrie Fisher.
Entre las estrellas que entregaron los premios estuvieron Leonardo DiCaprio, Ben Affleck, Kristen Bell, Annette Bening, Pierce Brosnan, Naomi Campbell, Jessica Chastain, Gal Gadot, Hugh Grant, John Hamm, Chris Hemsworth, Felicity Jones, John Legend, Ryan Reynolds, Sting, Emma Stone, Carrie Underwood, Vince Vaughn, Carl Weathers, Kristen Wiig, Casey Affleck, Sofía Vergara y Diego Luna.
También subieron al escenario para desvelar los nombres de los ganadores Zoe Saldaña, Drew Barrymore, Steve Carell, Pryanka Chopra, Matt Damon, Viola Davis, Laura Dern, Goldie Hawn, Anna Kendrick, Nicole Kidman, Brie Larson, Sienna Miller, Mandy Moore, Jeffrey Dean Morgan, Timothy Olyphant, Chris Pine, Eddie Redmayne, Amy Schumer, Sylvester Stallone, Justin Theroux y Reese Witherspoon.
Globos de Oro 2017: El excelente y divertido monólogo de apertura de Jimmy Fallon
El anfitrión Jimmy Fallon abrió este domingo la 74 Esición de los Globos de Oro con un fragmento grabado al estilo de la aclamada película musical protagonizada por Emma Stone y Ryan Gosling, La La land, La Ciudad de las Estrellas ( La La land / Dir. Damien Chazelle / EUA 2016 ) con una secuencia de baile de car-top con cascos vestidos como personajes de series de televisión nominadas (como Westworld ) y otras películas.
Con un número musical inspirado en la espectacular secuencia inicial del musical La la Land, el favorito de la noche con siete nominaciones, y con su pegadiza música, comenzó la premiación presentada por el humorista estadounidense Jimmy Fallon. Fallon emuló a Ryan Gosling, el protagonista de la película dirigida por Damien Chazelle, aunque con la letra de la canción principal cambiada. La diferencia, que su pareja de baile fue Justin Timberlake, imitando a su vez a Emma Stone.
A Fallon se le unen estrellas como Nicole Kidman, Sarah Paulson, Evan Rachel Wood, Sterling K. Brown, Kit Harington, Courtney B. Vance, Ryan Reynolds y los chicos de Stranger Things.
Amigos de Fallon como Tina Fey y Justin Timberlake también se unieron al presentador de Tonight Show para la pieza de cinco minutos, que termina con Fallon y Timberlake bailando entre las estrellas justo antes de salir corriendo al escenario.
Una vez que su monólogo en vivo comenzó, Fallon parecía un poco irritado por un teleprompter defectuoso, pero rápidamente volvió a la pista. En gran medida se mantuvo alejado de los zingers – a diferencia del director del año pasado, Ricky Gervais.
Sus golpes más acentuados fueron reservados para Donald Trump, cuyo pelo desteñido, recordará usted, hizo notar Fallon durante la campaña, e incluyó una referencia a la ceremonia de entrega de premios como «uno de los pocos lugares donde Estados Unidos todavía se honra al voto popular» haciendo además un referencia a Juego de tronos: «La gente se pregunta cómo habría sido si el rey Joffrey hubiera vivido», dijo Fallon. «Bueno, en 12 días, vamos a averiguarlo.»
HOMOCINEFILUS by Fernando Bañuelos, Crítico de Cine 